花卉图案纹理

2013-09-17 07:09:56 [四合茗苑]

       花卉纹在较大的插屏、挂屏及座屏上使用较多，在实用家具上则多用于边缘装饰，并大多用在漆家具上。常见的花卉有牡丹、荷花和灵芝等。

       牡丹纹与荷花纹：牡丹纹有折枝牡丹和缠枝牡丹两类。折枝牡丹常被雕绘在柜门或背板上： 缠枝牡丹则常用以装饰边框。装饰手法多用螺钿镶嵌或金漆彩绘。宋代周敦颐《爱莲说》载：“牡丹，花富之贵者也。”后人多以牡丹花象征富贵。

       荷花纹，荷花又名莲花，是中国传统花卉。佛教常以莲花为标志，代表“净，象征“纯洁”，寓意“吉祥”。民间常寓荷花为“君子”，宋代周敦颐《爱莲说》谓“莲，花之君子者也”，赞誉莲花出淤泥而不染的品质。荷花纹装饰也大多被用在屏风类家具上，常以碧玉饰荷叶，青玉、白玉饰荷花，形成色彩艳丽、形象逼真的立体图画。清官内收藏的红雕漆嵌玉石荷花屏风、宝座即是最好的实例。屏风分三扇，坐落在红雕漆须弥座上。屏风四框饰剔红缠枝莲纹，中扇稍高，两侧稍低，上端装屏帽。剔红云龙纹图案，分三块，用榫连接。屏 中心以米黄色漆为地，用白玉、碧玉、螺钿和染牙嵌成荷花、荷叶、红蓼及禽等图案色彩艳丽。宝座的装饰主要在背板及扶手上，做法与屏风相同，没有不协调和不融洽的感觉。硬木家具雕刻的荷花以北京故宫博物院收藏的紫檀雕荷花宝座最为典型。其靠背扶手呈七扇屏风式，搭脑处稍向后倾，座面方带圆，故扶手与靠背的转角处亦为圆角。面下带束腰，托腮、鼓腿膨牙、内翻马蹄，足下带托泥。除座面和束腰外，通体雕刻荷褥不露地。靠背搭脑卷的荷叶，其余或正面或反面浮雕荷叶及莲花。雕刻章法清楚，一花—L都可寻根探源，更使图案收到自然、优美的效果。

        松竹梅纹：松，能顶风傲雪，四季常青，被为长寿的象征。松与梅、竹合称“岁寒三友”，在装饰花纹中常组合使用。竹，不刚不柔，滋生易，成长快，。用以寓子孙众多。竹历寒冬而枝叶不凋，故“岁寒三友”中，竹居其一梅花，“岁寒三友”之-。梅能于上发新枝，又能凌寒开花，故古人用以象征不老不衰。梅瓣为五，民  又藉其表示五福，世俗谓五福为“福、禄、寿、禧、财”。明清以来，梅纹样是最流行和最为大众所喜闻乐见的传统纹样。折枝花卉，大多装饰在柜门镶、柜子两山的镶板上，或雕刻，或镶嵌，或彩绘，各种手法均有。常见折枝花卉有梅花、桃花、海棠花、石榴花和桂花等；松、竹、梧桐甽名为整株树形，很少有折枝状。

        西番莲纹：明末清初之际，海上交通发达，传教土大量来华，传播了一些；进的科学技术。由于中国与西方的文化往来频繁，西方的建筑、雕刻和装饰艺术逐渐为中国所应用。清、乾隆及嘉庆时期，出现了模仿西式建筑及室内装饰的风气。最典型的是北京西郊长春园中的远瀛观，从建筑形式到室内装修无一不是西洋风格。为充实和布置这些西洋式殴堂，中国工匠曾经做过一些用西洋花纹装饰的家具等代家主要用传统纹饰外，用西洋装饰的家具亦占有一定的比重。这种西洋花纹在西方称为“巴洛克”“罗可可”，因为这种花纹首先出国路易十五时代，所以又称 为“路易十五样式”。这种风格样式对当时的德国和东方各国（主要是中）的装饰艺术产生过极大的影响。对这种西洋纹饰，中国统称为“西”。西番莲本为西洋传入的一种花卉，匍地而生。花朵如中国的牡丹， 人称“西洋莲”，又有人称“西洋”。花色淡雅，自春至秋相继不绝，春间将藤压地，自生根，隔年凿断分栽。根据这些特点，多以其形态作缠枝花纹，又极适合做边缘装饰。

         灵芝纹与缠枝纹：灵芝本来是一种名贵药材，由于数量稀少，得之不易，被视为仙草，人们把见到灵芝视为祥瑞的征兆，传说服之能长寿，还能起死回生，有不死药之称。 代小说也把灵芝与神话故事联系在-起，更增加了灵芝的神秘色彩。史书对芝的描绘也很多，但大都带有神奇色彩，《孝经，授神契》说：“王者德至草木则芝草生。”《白虎通》中也称：“王者德至山则芝实茂。”藉此，历代统治者荣，借以标榜自己圣明贤德。北京故宫博物院收藏着一对紫檀雕灵芝纹画案，面长171厘米，宽74.4厘米，高84厘米。画案模仿炕几造型，面下带束腰，鼓腿膨牙，但与一般鼓腿膨牙不同，四腿自拱肩处不是向四角方向而是向两侧张出后又向内兜转，足间有横木承托，横木中间有向上翻起的灵  芝纹云头。此案除案面外通体浮雕灵芝纹，大小相同，随意生发，属满布式，无衬地，雕刻的灵芝丰腴圆润，造型及装饰手法都有独到之处。缠枝纹纹，又名“万寿藤”，传统吉祥纹样，寓意吉庆。因其结构连绵不断，又具“生生不息”之意。是以一种藤蔓卷草经提炼概括变化而成的图案，纹姿、富有动感。这种纹饰起源于汉代，盛行于南北朝、隋唐、宋元和明清。缠枝纹以牡丹组成的称“缠枝牡丹”，以番莲组成的称“缠枝莲”。此外还有“缠枝葡萄”等。